『おそ松さん』10周年:第4期の“日常”と“夏”のデザインアプローチ|キャラクターデザイン・安彦英二さんインタビュー
2015年10月にスタートしたTVアニメ『おそ松さん』。10周年を迎える2025年7月からは、第4期が放送されています。これまで監督を務めていた藤田陽一さんから、小高義規さん(『おそ松さん〜ヒピポ族と輝く果実〜』監督)へとバトンタッチし、これまでと異なるアプローチで『おそ松さん』を描き出しています。
アニメイトタイムズでは、『おそ松さん』第4期について放送開始目前に行われたイベントレポートのほか、小高監督へのインタビューを公開してきましたが、今回はキャラクターデザイン・安彦英二さんへのインタビューをお届けします。第1期から参画し、第3期よりキャラクターデザインを務めている安彦さんは、今期の『おそ松さん』とどう向き合ったのでしょうか?
【写真】『おそ松さん』10周年――キャラデザ・安彦英二さんが語る、第4期の“日常”と“夏”のデザインアプローチ【インタビュー】
“日常”“夏”がベースにある第4期――デザインにどう反映した?
──小高監督へのインタビューで「第4期では日常を描いている」と聞きました。それを受けて、安彦さんはどのようにデザインに反映しようと考えましたか?
安彦英二さん(以下、安彦):小高監督と松原さんが話し合いを進める中で、(日常をベースにした)ドラマになることはわかっていたので、それに合わせた形にしようと思っていました。具体的に言うと、6つ子の頭身を少し伸ばしています。ただ、第3期までと印象を変えたくなかったので、本当に少しだけですけどね。第3期までの漫画っぽいフォルムから、ほんの少しだけリアルな人にバランスを寄せたようなイメージです。
──では、6つ子に合わせて他のキャラクターの頭身も変えたのでしょうか?
安彦:いえ、そちらは変えていません。6つ子に関しても本当に少し変化をつけただけなので。ただ、6つ子以外は描く機会が少ない上にバランスが極端なキャラクターが多いので、たまに描くと「バランスが難しいな」と思ったりします。
──例えば、ダヨーンだとか。
安彦:そうですね。ダヨーンはわけのわからないバランスですから(笑)。あそこまでいくと、逆にバランスを気にせず描いても成立するのかもしれませんが、ちゃんと描くといまいち掴みどころがなくて難しいですね。
──また、今期は夏アニメということで、スイカを食べたり夏祭りを楽しんだりと、夏を舞台にしたエピソードがほとんどです。季節感に関しては、どのようにデザインに落とし込みましたか?
安彦:わかりやすいところで言うと、やはり服装ですね。夏なのでTシャツを着ていますが、これがなかなか難しかったです。これまで6つ子がよく着ていたパーカーは、フードもあって首と体の境目があまりわからないのに対し、Tシャツは薄いので体と首と背のバランスが結構とりづらいんです。「6つ子にTシャツを着せるのは思ったより大変だな」「パーカーってすごいデザインだったんだな」と、今改めて感じているところですね。
──しかも、6つ子それぞれに姿勢が違いますもんね。
安彦:そのへんも難しいです。(原画や作監のなかには)苦労している方もいるんじゃないかなと思います。
角刈り、ドロネコetc… ディスカッションを重ねたキャラたち
──キャラクターデザインに関して、とくに難易度が高かったエピソードを教えてください。放送済みの8話までになりますが。
安彦:やはり、第3話「雷雨と角刈り」の角刈りは難しかったです。この回の総作監は和田(佳純)さんなので、僕は最初に角刈りになった一松のデザインを起こして、あとの5人は最終チェックだけさせてもらったんですが、角刈りって結構シビアなんですよ。
──というと?
安彦:単に髪を角刈りにすれば良いわけではなくて、キャラクターの頭蓋骨を意識して、骨の形に沿って描かないと、見る人の違和感につながってしまうんです。しかもこの回の角刈りの役割は出オチですから、見た瞬間違和感を拾われてしまうと、途端に面白くなくなってしまう。しっかりと説得力を持たせた角刈りにするためには、思いのほか描き手の技術が必要になりましたね。また第7話「物語だじょ」は「童話」をオマージュした物語だったので、そのぶんデザインを描かなければならず作業量が多かったです。この回は、僕が総作監でしたし。
──どの物語の登場人物もアイコンとなる服装があるので、どこまで似せるか考えるのも大変そうですね。
安彦:そうですね。キャラクターデザインという立場上、見る方がわかりやすいデザインを優先しましたが、あとは上の方々にチェックしていただいて判断してもらう感じで進めましたね。
──また、第2話のスイカ星人や第8話のドロネコは、原作にも登場しているんですよね。
安彦:はい。スイカ星人に関しては原作を元にデザインしましたが、ドロネコは原作とストーリー自体が違うからか、デザインも変えたいという話になって。何度かやり取りしながらビジュアルを固めていきました。ベースは、松原さんが見せてくれたとあるご当地ゆるキャラ。そのゆるキャラが少しふっくらしていたので、ドロネコもそっちの方向性なのかなと思い、最初はわりとふくよかなデザインにしてみました。ドロネコは二本足で走るという設定を聞いていたので、「太ったネコが二本足で逃げる姿って面白いだろうな」とも思って。ですが、実際は痩せているのが正解だったようです。野良猫のリーダー的存在なので、野性味が出たほうがいいと。
──そのラリーが何度かあったのですね。
安彦:そうですね。なおかつ、ドロネコは飼いならされて懐いたら見た目がガラリと変わるので、そこでどう変えるのかといったところも、監督や松原さんと話しながら、細かくイメージを聞き出して作っていきました。加えて、台本に描かれたシチュエーションを想像して、いちばんしっくりきそうなデザインを提案した感じですね。
──では、第8話時点で一番ディスカッションしたのはドロネコ。
安彦:ですね。
──逆に言うと、それ以外はみなさんの共通認識がちゃんとできていたのですね。
安彦:だと思います。“着せ替え”に関しては、もう外さないかなという感じがしますね。
──では、第4話「縁日」に登場する、赤塚りえ子さん(フジオ・プロダクション社長)についてはいかがですか?
安彦:あぁ……たしかに、りえ子さんのデザインも比較的やり取りは多かったです。個人的には、ゆるキャラのような方向に行ったほうが良いんじゃないかなと思ったんですよ。というのも、実在している方なので似せるとご本人があまりいい気持ちにならないでしょうし、作品から浮いてしまいそうだなと思ったので。ただ、監督や松原さんはもうちょっとご本人に寄せたかったらしく、さじ加減が難しかったですね。最終的に、「これを足すと、りえ子さんになる」というポイントをひとつ伺ったので、それを足して仕上げました。どんなポイントだったか忘れてしまったのですが(笑)。
あと、これから放送される回にもイチから作らなければいけなかったキャラクターや、実在する人物をベースに着せ替えする回がありました。
──こんなに着替えるのも『おそ松さん』ならではですよね。そのたびにデザインを起こすから大変だろうなと感じます。
安彦:一時期、デザイン作業に追われて本当に忙しかったので、「安彦さんが楽な話数をやってください」と、第5話を担当させてもらいました。
──第5話というと、「安静」(Aパート)の回ですね。劇中でも触れられていますが、アニメ制作陣にも優しい、極端に動きの少ないエピソードでした。
安彦:そのぶん、ほかの総作監さんが割りを食ってしんどかったんじゃないかなと思います。申し訳ない……。今期は30分かけて一つの話を描く長編が多いので、以前にも増して演出が肝になることが多く、全体的にカロリーが上がっているように感じますからね。
──ともあれ、第4期まできてまた新たな『おそ松さん』に出会えている気がして、毎話本当に面白いです。そんな本作に、安彦さんは第1期から携わっていますが、今『おそ松さん』はどんな存在になっていますか?
安彦:僕の生活を支えてくれている作品であり、いろんな仕事につなげてくれている作品でもありますね。そういう意味では、とてもありがたい存在です。アニメーターである僕の可能性を広げてくれました。
──安彦さんのXを拝見すると、おそ松さんの前に参加されていた作品は全然絵柄が違ってびっくりしました。そりゃあそうだよなと思うのですが。
安彦:ははっ(笑)。というか、『おそ松さん』のような作品はほかにありませんからね。なので『おそ松さん』みたいな作品のオファーは来ませんが、この作品をやったことで「いろんなテイストのキャラクターデザインができるんだな」と広めてもらえたのは大きいです。そういう意味でも感謝しないといけませんね、『おそ松さん』に。